意思解释
最后更新时间:2026-09-28 21:13:22原文展示
锦瑟清商引
作者：汪元量 〔宋代〕
玉窗夜静月流光。
拂鸳弦先奏清商。
天外塞鸿飞呼，
群夜渡潇湘。
风回处，戛玉铿金，
翩翻作新势，
声声字字，历历锵锵。
忽低颦有恨，此意极凄凉。
炉香帘栊正清洒，
转调促柱成行。
机籁杂然鸣素手，
击碎琳琅。
翠云深梦里昭阳。
此心长。
回顾穷阴绝漠，
片影悠扬。
那昭君更苦，
香泪湿红裳。
白话文翻译
在静谧的夜晚，月光如水般流淌，我轻轻拨动着琴弦，奏起清商乐曲。远处的鸿雁在天际呼啸，夜晚的潇湘水面波荡不惊。微风轻轻拂过，玉石般的乐声响起，旋律如新，清晰而明朗。忽然，我的眉头微皱，心中充满了怨恨，感到无比凄凉。香炉里的香气在帘外静静洒落，随着乐曲的变调，舞动着身姿。我的手在琴上轻轻拨动，仿佛击碎了琳琅般的音符，梦中我在深深的翠云里追寻着昭阳的身影。心中长久地留存着那份思念。回首往事，仿佛在无尽的阴影中，孤独的影子轻轻飘荡。那昭君的苦楚更是难以言表，香泪湿透了她的红衣裳。
注释
- 玉窗：指的是华丽的窗户，象征着高雅的生活环境。
- 清商：一种古老的乐曲，清雅而富有韵味。
- 塞鸿：指的是在边塞飞翔的鸿雁，象征着思乡之情。
- 潇湘：指的是湘江，代表着一种优美的自然景象。
- 炉香：香炉中燃烧的香，象征着宁静与优雅的气氛。
- 昭君：指王昭君，汉代四大美女之一，因思乡而泪湿衣裳。
诗词背景
作者介绍：汪元量，宋代人，字士言，号山樵，著名词人。他的作品多描写自然风光、家国情怀，风格清新脱俗，情感细腻。
创作背景：本诗创作于宋代，正值社会动荡与文人追求精神寄托的时代。诗人在夜晚静谧的环境中，借助音乐表达内心的孤独与思乡之情。
诗歌鉴赏
《锦瑟清商引》是一首充满音乐感与情感深邃的抒情诗。诗中以“玉窗夜静月流光”开篇，营造出一个宁静而优雅的夜晚场景，诗人在这样的环境中，心灵得以释放。接下来通过“拂鸳弦先奏清商”，诗人将音乐与情感紧密结合，清商乐曲不仅是外在的声音，更是内心情感的流露。
整首诗充满了对故乡的思念和对美好生活的向往。在“天外塞鸿飞呼，群夜渡潇湘”中，鸿雁象征着漂泊与思乡，潇湘则引发了人对故土的无限遐想。诗人在音乐的陪伴下，随风飘荡，感受到一份孤独与凄凉，尤其在“忽低颦有恨，此意极凄凉”中，情感的波动愈加明显。
最后，诗人以昭君的形象作为结尾，表达了对女性美、对离别与思念的深刻理解与同情，流露出强烈的情感共鸣。这种情感的传达使得整首诗不仅是音乐的享受，更是心灵的抒发，让人沉思。
诗词解析
逐句解析：
- 玉窗夜静月流光：描绘了夜晚的静谧与月光的柔美，营造出一种宁静的氛围。
- 拂鸳弦先奏清商：用轻柔的手法拨动琴弦，奏出清商乐曲，展现了诗人对音乐的热爱与情感的寄托。
- 天外塞鸿飞呼，群夜渡潇湘：鸿雁在空中呼啸，带来了思乡的情绪，潇湘的水面则象征着宁静而深邃的思绪。
- 风回处，戛玉铿金，翩翻作新势：风中传来的乐声如玉石般清脆，轻盈的旋律仿佛在舞动，表达了音乐的动感与情感的丰富。
修辞手法：
- 比喻：将声音比作“戛玉铿金”，形象生动，增强了音乐的感染力。
- 拟人：风似乎在奏乐，使得自然与音乐融为一体。
- 对仗：如“声声字字，历历锵锵”，增强了诗的韵律感。
主题思想：整首诗通过音乐来表达对故乡的思念和对人生的感慨，情感细腻而深刻，展现了诗人对生活的独特理解。
意象分析
意象词汇：
- 玉窗：象征高雅与宁静的环境。
- 清商：代表音乐的纯净与情感的寄托。
- 鸿雁：象征思乡与孤独的情怀。
- 昭君：代表了美与苦，表达了对女性情感的同情。
互动学习
诗词测试：
-
诗中提到的“清商”是什么？
- A. 一种乐器
- B. 一种乐曲
- C. 一种饮品
- D. 一种花卉
-
“忽低颦有恨”中的“颦”是什么意思？
- A. 微笑
- B. 皱眉
- C. 点头
- D. 叹息
-
诗中提到的昭君象征什么？
- A. 喜悦
- B. 游子
- C. 思乡
- D. 美与苦
答案：
- B
- B
- D
诗词比较与延伸
相关作品推荐：
- 李清照的《如梦令》
- 苏轼的《水调歌头》
诗词对比：
- 汪元量的《锦瑟清商引》与李清照的《如梦令》同样表达了对往事的怀念，但汪元量更侧重于音乐与情感的结合，而李清照则更多地体现了对生活细节的细腻观察与感悟。
参考资料
推荐书目：
- 《宋词三百首》
- 《古诗词鉴赏辞典》