意思解释
最后更新时间:2026-09-03 15:03:00原文展示
玉京谣
饮留仙阁，用吴梦窗夷则商犯无射宫调，即题壁。
发短惭新草，冷客无春，那记花朝过。
静日佳山，高楼留饮差可。
看幂历烟满杨枝，有困雨黄鹂深坐。
声啼破。撩他乱絮，樽前飘堕。
阑衫几著香尘，涴唱吴箫，借渐离筑和。
贮酒深肠，空馀愁泪包裹。
奈荡人帘底微飔，狎病后醉魂难妥。
归去么。扶上画桥灯舸。
白话文翻译
这首诗表达了诗人对春天的期待与无奈，诗人在仙阁中独饮，想起往昔的花朝节，感到一阵惆怅与失落。静静的日子里，看到美丽的山景，高楼上饮酒却感到不够畅快。杨枝上的烟雾缭绕，黄鹂在雨中深坐，啼声打破了宁静。醉酒之后，花瓣随风飘落，香气弥漫在衣衫上，吴箫的旋律在耳边回响，渐渐与离别的心情相交织。酒意浓厚，却只留下愁苦的泪水。即使微风拂动，心中仍难以释怀，归去的愿望在画桥和灯舸之间徘徊。
注释
- 发短：指头发短，象征失意或年轻时的稚嫩。
- 冷客：指孤独而失落的客人，暗示诗人的孤独感。
- 花朝：指春天的节日，通常与花开有关。
- 静日佳山：指宁静的日子和美丽的山景。
- 困雨黄鹂：指黄鹂在雨中被困的状态，象征悲伤与无奈。
典故解析
“花朝”是古代传统节日，象征春天的到来，通常与春花盛开相关。诗中提到的“吴箫”指的是一种乐器，常用来表达悲伤的情绪，能够引起人们的共鸣。
诗词背景
作者介绍
姚燮，清代诗人，擅长诗词创作，作品多描绘自然景色与人文情怀，风格清新自然，且富有哲理。
创作背景
本诗创作于清代，正值春天，诗人身处在一个充满春意的环境中，然而内心却充满了惆怅与孤独，反映了当时社会生活的复杂性和诗人内心的挣扎。
诗歌鉴赏
《玉京谣》展现了诗人姚燮对春天的渴望与对过往美好时光的追忆。整首诗通过细腻的描写，展现了诗人所处环境的美丽与自己的孤独感。诗中“冷客无春”的意象，给人一种淡淡的忧伤，似乎在诉说着人们在美景面前的无奈。高楼饮酒的场景，虽然有着繁华的外表，内心却是空虚的。
诗中运用了丰富的意象，如“烟满杨枝”、“黄鹂深坐”，这些意象不仅营造出一种静谧的氛围，也让人感受到春雨的湿润与生命的脆弱。同时，诗人通过“樽前飘堕”的意象，形象地表达了时间流逝与青春的逝去，令人感到惋惜。
整首诗在描绘自然景色的同时，深刻地反映了诗人的内心世界，既有对自然的热爱，也有对人生的思考，展现了清代诗人对于情感的细腻把握。
诗词解析
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逐句解析：
- 发短惭新草：短发令我惭愧，正如新草般青涩。
- 冷客无春：冷清的客人感受不到春天的气息。
- 那记花朝过：我怎能忘记花朝那天的欢快。
- 静日佳山：在这静谧的日子里，山色美丽。
- 高楼留饮差可：在高楼上饮酒，仍觉得不足。
- 看幂历烟满杨枝：看那烟雾缭绕，满枝的杨柳。
- 有困雨黄鹂深坐：黄鹂在雨中困顿，静静地坐着。
- 声啼破：黄鹂的啼声打破了宁静。
- 撩他乱絮，樽前飘堕：花瓣随风飘落，酒樽前满是乱絮。
- 阑衫几著香尘：衣衫上沾染了香气。
- 涴唱吴箫，借渐离筑和：吴箫的曲调在耳边回响，交织着离别的情感。
- 贮酒深肠：心中贮藏着酒意，无法释怀。
- 空馀愁泪包裹：只留下愁苦的泪水。
- 奈荡人帘底微飔：即使微风拂动，心中仍难以释怀。
- 狎病后醉魂难妥：醉后病痛，灵魂难以安宁。
- 归去么：我该何去何从？
- 扶上画桥灯舸：扶着画桥，灯下的小船。
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修辞手法：
- 比喻：将短发比作新草，象征年轻的无知。
- 拟人：黄鹂被描绘成有情感的存在，增强了情感的表达。
- 对仗：诗中多处使用对仗，增强了音韵的美感。
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主题思想： 本诗表达了对春天的渴望与对逝去时光的惋惜，展现了孤独与思考人生的深刻情感。
意象分析
- 短发：象征年轻的无知与稚嫩。
- 冷客：象征孤独与疏离。
- 黄鹂：象征生命的脆弱与无奈。
- 酒：象征对生活的逃避与内心的苦闷。
- 香尘：象征记忆的缥缈与往昔的美好。
互动学习
诗词测试：
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《玉京谣》的作者是： A. 李白
B. 姚燮
C. 杜甫
D. 白居易 -
诗中提到的“花朝”指的是： A. 夏天的节日
B. 春天的节日
C. 秋天的节日
D. 冬天的节日 -
诗人通过“贮酒深肠”的意象想表达什么？ A. 对春天的期待
B. 对饮酒的热爱
C. 对内心愁苦的无奈
D. 对自然的赞美
答案：
- B
- B
- C
诗词比较与延伸
相关作品推荐：
- 杜甫《春望》
- 李白《月下独酌》
- 白居易《赋得古原草送别》
诗词对比：
- 与杜甫的《春望》相比，姚燮的《玉京谣》更加注重个人情感的表达，而杜甫则是在历史背景下展现了对国家命运的忧虑。两者都反映了诗人对生活的思考，但侧重点不同。
参考资料
- 《清代诗词选集》
- 《姚燮诗文研究》
- 《古诗词鉴赏指南》