意思解释
最后更新时间:2026-01-07 06:41:12原文展示:
又和杨之美家琵琶妓
作者: 韩维 〔宋代〕
白话文翻译：
杨君热爱古物，世上无人能比，
他自信与众不同，常常独立于尘世。
努力经营自己的生活，世人或许会抛弃，
他却反而不顾他人，只随意追求自己的趣味。
他能洞察事物的精髓，
能取其精华而舍弃粗糙的部分。
虽然官职卑微，俸禄微薄，
却能购得童子教授音乐，收藏书籍。
客人来时呼唤童子，理顺琵琶的弦索，
满脸狼狈，涂抹着铅和朱。
酒樽前一听啄木鸟的演奏，
能使四周的人们都变得欢愉。
有时展出书籍和名画，
卷轴长短俱全，琳琅满目。
即便是破布、坏纸涂抹成黑色，
笔墨依然只能分辨微细的痕迹。
补修破损的书卷，搜寻尺寸，
分别品目，穷尽细节。
以这些为玩物，竟不知老去，
自得其乐，实在是我辈的志向。
难道没有高门大户收藏的美丽佳品，
挂着瑶池、昆仑的图画？
青红相间，令人眼花缭乱，
珠玉堆积，辉映其身。
如果不是绝艺和奇迹，
杨君对此皆视若无物，
他热爱古物，世上无人能比。
注释:
- 杨君：指杨之美，诗中提及的主人公，以古物收藏和琵琶演奏见长。
- 古：古物，古代之物，强调对历史文化的珍视。
- 勤身：努力工作和经营自己的生活。
- 反眼不顾：不理会他人，专注于自身的追求。
- 察物类：洞察事物的本质和道理。
- 官卑俸薄：指其官职低微，收入不高。
- 补装断绽：修补破损的书籍或艺术品。
诗词背景:
作者介绍:
韩维，宋代诗人，以其清新脱俗的诗风著称，常关注社会与个人的关系，反映士人的志趣和生活。
创作背景:
此诗作于南宋时期，反映了作者对古文化的热爱以及对当时社会风气的批判。通过描绘杨之美的生活，表达了对于真、善、美的追求。
诗歌鉴赏：
此诗以杨君为主线，展示了他对古物的热爱和独特的生活态度。诗中通过细腻的描写，展现了杨君的生活情趣与精神追求，强调了他从繁华的世俗中抽身而出的高雅。诗中不仅描绘了他对艺术的执着和对书画的欣赏，更体现了他对世俗的淡漠和自得其乐的心态。
在描写细节上，诗人通过对杨君家中琵琶、书画的描绘，展现了文化艺术的魅力。尤其是“樽前一听啄木奏，能使四坐改观为欢娱”，通过音乐的力量使人心情欢快，突出了艺术的感召力。同时，诗中“岂无高门华屋贮妖丽”，则反映了社会上流行的奢华与浮华，与杨君的追求形成鲜明对比，表达了对真正艺术价值的重视。
整首诗在语言上简练而意蕴深远，通过对比与细节描写，展现了作者对古物与文化的深入思考，体现了他超然物外的精神追求。
诗词解析:
逐句解析:
- 杨君好古天下无：杨君热爱古物，天下无人能比。
- 自信独与常人殊：他自信与众不同，常常独立于尘世。
- 勤身所营世或弃：努力经营自己的生活，世人或许会抛弃。
- 反眼不顾我以趋：他却反而不顾他人，只随意追求自己的趣味。
- 彼其察物类有道：他能洞察事物的精髓。
- 能取精妙遗其粗：能取其精华而舍弃粗糙的部分。
- 官卑俸薄不自给：虽然官职卑微，俸禄微薄。
- 买童教乐收图书：却能购得童子教授音乐，收藏书籍。
修辞手法:
- 对比：通过描绘杨君与世俗的对比，突出了他的独特。
- 细节描写：对杨君的生活细节描写，增强了诗的生动性。
- 比喻：用“啄木奏”比喻音乐的动人。
主题思想:
整首诗传达出对古文化的热爱和对世俗浮华的拒绝，表达了一种对于真、善、美的追求，以及对个人精神世界的重视。
意象分析:
意象词汇:
- 琵琶：象征音乐与艺术，代表了高雅的生活情趣。
- 书画：象征文化的积累与传承，体现了知识分子的精神追求。
- 青红：象征繁华与浮华，反映了世俗的诱惑。
互动学习:
诗词测试:
-
选择题：杨君最热爱的是哪种艺术形式？
- A. 书法
- B. 音乐
- C. 绘画
- D. 古物
- 答案: D
-
填空题：诗中提到杨君的官职是__，俸禄是__。
- 答案: 卑微，微薄
-
判断题：诗中杨君对世俗生活十分热衷。（对/错）
- 答案: 错
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 《登高》：王之涣，描绘了士人对自然与生活的感悟。
- 《静夜思》：李白，反映了诗人对故乡的思念与情感。
诗词对比:
- 与李白的《庐山谣》相比，韩维的诗更注重于对古文化的热爱与个人精神追求，而李白则更强调自然的壮美与个人情感的流露。
参考资料:
- 《宋诗三百首》
- 《中国古代诗词鉴赏》