意思解释
最后更新时间:2026-10-28 21:41:46原文展示:
满江红 其一 荼
作者：赵彦端 〔宋代〕
千种繁春，春已去翩然无迹。
谁信道荼枝上，静中留得。
晓镜洗妆非粉白，晚衣弄舞馀衫碧。
粲宝钿珠珥不胜持，浓阴夕。
金剪度，还堪惜。
霜蝶睡，无从觅。
知多少好词清梦，酿成冰骨。
天女散花无酒圣，仙人种玉惭香德。
怅攀条记得鬓丝青，东风客。
白话文翻译：
春天如繁花似锦，却已悄然离去，没有留下痕迹。
谁会相信荼枝上，仍然静静地留存着春天？
早晨的镜子映照着妆容并非粉白，晚上衣裙在舞动中留下了碧色的余韵。
珠钿宝物耀眼夺目，却难以持久，浓密的阴云已在傍晚降临。
金剪似的光阴，还值得珍惜。
霜蝶沉睡，不知何处寻找。
有多少美好的词句与清幽的梦境，最终酿成了冰冷的骨骼。
天女散花没有酒的神圣，仙人种玉也因香德而感到惭愧。
我怅然攀着花枝，想起鬓丝的青色，像是东风的客人。
注释:
- 荼：指荼蘼花，春天的花朵。
- 晓镜：清晨的镜子，意指早晨的妆容。
- 金剪：比喻时间的流逝，剪去的光阴。
- 霜蝶：比喻春天的结束，蝶类在霜中沉睡。
- 天女散花：传说中仙女撒花，象征美好与祝福。
- 冰骨：指美好事物的消逝，留下一种冷漠的感觉。
诗词背景:
作者介绍：赵彦端，宋代诗人，以其细腻的情感和丰富的意象著称。他的诗歌多描绘春夏秋冬的自然景象，表达对人生、时光流逝的感叹。
创作背景：此诗作于春天快要结束之际，作者在春天的余韵中感受到时间的流逝和生命的无常，因而写下此诗以抒发内心的惆怅与感悟。
诗歌鉴赏：
这首《满江红 其一 荼》通过细腻的描写和丰富的意象，传达了对春天的怀念与对时光流逝的感慨。诗的开头以“千种繁春”引入，展现了春天的繁华，却在“春已去翩然无迹”中瞬间转折，显示出春天的消逝仿佛是轻盈的，带着某种无奈和惆怅。接着，诗人用“晓镜洗妆非粉白”来形容早晨的清新，但随着时光的推移，“晚衣弄舞馀衫碧”的意象又让人感受到一种柔和的美和惆怅。
在“金剪度，还堪惜”的句子中，时间的流逝再次被强调，仿佛时间如金剪般无情，令人心生珍惜之感。接下来的“霜蝶睡，无从觅”则描绘了春天的结束，生动地表现出对春天美好时光的追忆与失落。
整首诗蕴含了对美好事物的渴望与对无常的哲思，体现了诗人对人生的深刻理解与感悟。通过对自然和内心情感的细腻刻画，赵彦端成功地将个人的情感与自然的变化结合在一起，形成了一种独特的艺术魅力。
诗词解析：
逐句解析：
- 千种繁春，春已去翩然无迹：春天万物繁盛，但转眼已去，毫无踪迹。
- 谁信道荼枝上，静中留得：谁会相信荼枝上还能留存春天的气息？
- 晓镜洗妆非粉白，晚衣弄舞馀衫碧：早晨的妆容清新自然，晚上的衣裙舞动中显露出碧色的余韵。
- 粲宝钿珠珥不胜持，浓阴夕：华丽的珠宝难以持久，傍晚的浓阴笼罩着。
- 金剪度，还堪惜：时间如金剪般流逝，值得珍惜。
- 霜蝶睡，无从觅：霜降后，春天的美丽蝴蝶沉睡，再难寻觅。
- 知多少好词清梦，酿成冰骨：多少美好的诗句和梦境，最后变成了冷漠的事物。
- 天女散花无酒圣，仙人种玉惭香德：天女撒花无酒的神圣，仙人种玉也因香德而感到惭愧。
- 怅攀条记得鬓丝青，东风客：情不自禁地攀着花枝，想起那青色的鬓发，仿佛是东风的客人。
修辞手法：
- 比喻：将时间比作金剪，强调其流逝的迅速。
- 拟人：诗中的“霜蝶”被赋予了沉睡的状态，增加了情感的深度。
- 对仗：诗句中使用了对称的结构，增强了韵律感。
主题思想：整首诗通过描绘春天的变迁，表达了对美好事物的怀念与对时间流逝的感慨，反映出诗人对人生无常的深刻思考。
意象分析：
意象词汇：
- 春：象征生命与希望。
- 荼：代表春天的美丽与短暂。
- 金剪：象征时间的无情与流逝。
- 霜蝶：寓意春天的结束与生命的脆弱。
- 天女散花：象征美好与祝福。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中“春已去翩然无迹”是什么意思？
- A. 春天来了
- B. 春天已经悄然离去
- C. 春天很美丽
-
“金剪度”在诗中象征什么？
- A. 时间的珍贵
- B. 春天的结束
- C. 美丽的衣服
-
诗的主题是什么？
- A. 对春天的怀念
- B. 对夏天的期待
- C. 对冬天的感伤
答案：
- B
- A
- A
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 《春江花月夜》 - 张若虚
- 《静夜思》 - 李白
诗词对比：
- 与李白的《静夜思》相比，赵彦端的《满江红》更加细腻地描绘了自然的变化和对人生的感悟，而李白则更多地表达了对故乡的思念与孤独的情感。两者在情感表达上各有千秋，展现了不同的艺术风格。
参考资料：
推荐书目：
- 《宋诗三百首》
- 《中国古典诗词鉴赏》
通过以上的分析与学习，读者可以更深入地理解赵彦端的《满江红 其一 荼》，领悟其中蕴含的情感与哲理。