意思解释
最后更新时间:2026-09-05 13:36:32原文展示:
离绪东风吹欲断。道上杨花，蓦地迎人面。惆怅相逢如未见，眼中却被春撩乱。经岁经时愁已惯。旧梦城南，今日天涯遍。行到黄昏应更倦，轻尘高树都成怨。
白话文翻译：
春风吹拂，离愁似乎快要断绝。路上的杨花，忽然扑面而来。相逢时惆怅得像是从未见过，眼中却因为春天的到来而心绪纷乱。经过岁月的洗礼，愁苦已然习惯。旧梦在城南，而如今已是天涯海角。走到黄昏时分，心中更添疲倦，轻尘和高树都成为了怨愤的对象。
注释:
字词注释:
- 离绪：离愁，指离别后的情绪。
- 杨花：杨树的花絮，春季飞舞的白色花絮。
- 蓦地：突然，忽然。
- 惆怅：忧愁、失落。
- 撩乱：搅乱、使心情烦乱。
- 经岁经时：经过了很多年和时光。
- 愁已惯：对愁苦已习以为常。
- 旧梦：指过去的美好回忆。
- 天涯遍：形容已身处很远的地方。
- 轻尘：指浮尘，象征世事的无常与浮华。
- 高树：象征孤独和思念。
典故解析: 诗中并未直接引用典故，但“旧梦城南”可理解为对往昔美好时光的追忆，暗示了对失去的惋惜。诗人通过对比“旧梦”和“今日天涯”的反差，表达了对时光流逝的无奈。
诗词背景:
作者介绍: 袁克文，清代诗人，生于1716年，卒年不详。他以词风清新、情感细腻著称，擅长抒发个人情感和社会现实。其作品多表现出对生活的感悟和对美好事物的向往。
创作背景: 此诗创作于清代，反映了诗人对春天的感受和对离别的惆怅。社会环境的变迁和个人遭遇的困扰促使诗人产生强烈的情感共鸣，写下了这首充满离愁的词作。
诗歌鉴赏：
《蝶恋花 其一 道上逢绵蛮》是一首充满情感的抒情词，整首词通过描绘自然景象与人物心境的结合，展现出诗人内心的愁苦与思念。开篇的“离绪东风吹欲断”便设定了整体情绪的基调，东风带来的不仅是春的气息，还有浓浓的离愁。接下来的“道上杨花，蓦地迎人面”则通过自然景象的描写，进一步引发诗人心中的回忆和惆怅。诗中“惆怅相逢如未见”更是将离别的苦楚与相逢的无奈交织在一起，给人以深刻的情感共鸣。
随着诗句的推进，诗人感慨岁月的流逝，已经习惯了那份愁苦，体现出一种无奈的心态。诗的最后几句“行到黄昏应更倦，轻尘高树都成怨”，不仅表达了诗人走到黄昏时的疲倦，也将周围的环境与自己的情绪紧密相连，仿佛连自然界的万物也因他的忧愁而感到怨恨。
整首词通过细腻的描写与深情的抒发，展现了诗人对离愁的深刻理解，以及对生活无常的感慨，具有很高的艺术价值和情感深度。
诗词解析:
逐句解析:
- 离绪东风吹欲断：春风吹来，仿佛将离愁吹散，但实际上却更显愁绪。
- 道上杨花，蓦地迎人面：路边的杨花忽然扑面而来，象征着春天的到来与往事的回忆。
- 惆怅相逢如未见：见面却感到陌生，内心充满惆怅。
- 眼中却被春撩乱：尽管感到惆怅，眼前的春景却搅动了心绪。
- 经岁经时愁已惯：经历了很多年，愁苦已成习惯。
- 旧梦城南，今日天涯遍：曾经的美好记忆在遥远的地方，如今却身处天涯。
- 行到黄昏应更倦：走到黄昏时分，心情愈加疲惫。
- 轻尘高树都成怨：周围的尘埃与高树也因心中的怨愤而显得沉重。
修辞手法:
- 比喻：将离愁比作春风，表现出愁绪的难以摆脱。
- 拟人：将自然景象赋予情感，使得环境与诗人的情感相互映衬。
- 对仗：如“旧梦城南，今日天涯”，对仗工整，增强了诗的韵律感。
主题思想: 整首诗歌表达了诗人对离别的惆怅与对过往美好时光的怀念，反映了人们在岁月流逝中对生活的无奈与感慨。通过自然界的描写，诗人将自己的情感与周围环境紧密结合，展现了诗人内心的复杂情感。
意象分析:
意象词汇:
- 东风：象征春天的来临，代表着新的希望与生机。
- 杨花：象征着春的轻盈与美好，同时也带来思念的伤感。
- 黄昏：象征着时间的流逝与生命的无常，带来一种淡淡的忧伤。
- 轻尘：象征着世事的无常与人事的纷扰。
- 高树：象征孤独与思念，进一步渲染了诗人内心的情感。
互动学习:
诗词测试:
-
诗中提到的“杨花”象征什么？ a) 春天的美好
b) 离别的惆怅
c) 时光的流逝
d) 孤独的思念 -
诗人对“旧梦”的感慨体现了怎样的情感？ a) 忘却
b) 怀念
c) 欢喜
d) 无所谓 -
“行到黄昏应更倦”表现了什么样的情绪？ a) 兴奋
b) 疲倦
c) 轻松
d) 快乐
答案：
- a) 春天的美好
- b) 怀念
- b) 疲倦
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李清照《如梦令》
- 苏轼《水调歌头》
诗词对比: 与李清照的《如梦令》相比，袁克文的《蝶恋花》更为直接地表达了对离愁的感受，而李清照则通过细腻的描写与情感的回味，展示了女性特有的柔情与细腻。两者在情感深度和表达方式上各有千秋，体现了不同的艺术风格。