春旦歌

原文展示:

常闻嬴女玉箫台，
奏曲情深彩凤来。
欲登此地销归恨，
却羡双飞去不回。

白话文翻译：

常听说美丽的姑娘在玉箫台上，
她演奏的乐曲情感深厚，彩凤也因此而来。
我想登上这个地方来消除心中的怨恨，
却羡慕那双飞的鸟儿，无情地飞去再也不回来。

注释:

• 嬴女：指美丽的女子，"嬴"字有美好、娇艳之意。
• 玉箫台：比喻一个美丽而富有音乐氛围的地方，"玉箫"为古代乐器，象征高雅、清音。
• 彩凤：传说中的神鸟，象征美好与吉祥，寓意乐曲吸引了神鸟的到来。
• 销归恨：消除心中的忧伤与思念。
• 双飞：指成双成对的鸟，象征着幸福的伴侣。

典故解析:

• 彩凤：在古代诗词中，凤常常与美好、吉祥的事物联系在一起。彩凤的出现象征着美好的乐曲与情感的共鸣。
• 玉箫台：此处并没有特指某个地方，而是通过“玉箫台”来营造一种优雅的氛围，表现出诗人对美好情景的向往。

诗词背景:

作者介绍:

沈颂，唐代诗人，生平事迹不详，但其诗作多表现出对生活的热爱和对美的追求，常以自然、情感为题材，风格清新脱俗。

创作背景:

《春旦歌》创作于唐代，正值诗歌繁荣的时期，社会上对艺术、音乐的追求达到高峰，诗人通过描绘音乐的美好，表达了对爱情和生活的感慨。

诗歌鉴赏：

《春旦歌》是一首充满音乐美感与情感深度的诗。诗人在简短的四句中，通过对美丽姑娘在玉箫台上演奏乐曲的描写，传达了对美好事物的向往和感慨。尤其是在“欲登此地销归恨”一句中，诗人表达了自己对心中怨恨的渴望消除的愿望，这种情感深邃而细腻，体现了诗人对爱情的独特理解。

同时，“却羡双飞去不回”一句则展现了诗人复杂的情感，既有对自由的向往，又有对无法再回的失去的惋惜。整首诗通过音乐与情感的结合，营造出一种既美丽又伤感的氛围，使人感受到那种难以言表的思绪。

诗词解析:

逐句解析:

1. 常闻嬴女玉箫台：诗人常常听闻美丽的女子在演奏乐曲，暗示她的名声和美丽。
2. 奏曲情深彩凤来：乐曲深情动人，吸引了神话中的彩凤，象征着乐曲的美妙。
3. 欲登此地销归恨：诗人渴望来到此地，消解心中的怨恨，表达了内心的挣扎。
4. 却羡双飞去不回：虽然想消解怨恨，却对那双飞的鸟儿充满羡慕，反映出对自由与幸福的渴望。

修辞手法:

• 比喻：将“玉箫台”比喻为美好音乐的象征，增强了诗歌的意境。
• 拟人：将彩凤与乐曲的关系拟人化，显示出音乐的吸引力。

主题思想:

整首诗通过对美丽音乐的描绘，表现了诗人对爱情、自由与失去的复杂情感，展现出一种深沉而又忧伤的情绪。

意象分析:

意象词汇:

• 玉箫：象征高雅与纯净的音乐。
• 彩凤：象征美好与幸福，代表着对美好事物的向往。
• 双飞：象征着伴侣之间的幸福与自由。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“玉箫”象征什么？ A) 财富
   B) 高雅的音乐
   C) 战争

2. “欲登此地销归恨”中表达了诗人怎样的心情？ A) 渴望自由
   B) 想要消除怨恨
   C) 感到无奈

3. 诗中“彩凤”主要象征什么？ A) 速度
   B) 美好与吉祥
   C) 伤痛

答案：

1. B) 高雅的音乐
2. B) 想要消除怨恨
3. B) 美好与吉祥

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李白的《庐山谣》
• 白居易的《琵琶行》

诗词对比:

• 沈颂的《春旦歌》与李白的《庐山谣》均展现了对自然与音乐的热爱，但沈颂更强调情感的复杂性，而李白则更倾向于壮丽的自然风光。

参考资料:

• 《唐诗三百首》
• 《中国古典诗词鉴赏》