意思解释
最后更新时间:2026-09-03 23:54:47原文展示:
满庭芳·香叆雕盘
作者：苏轼 〔宋代〕
香叆雕盘，寒生冰箸，画堂别是风光。
主人情重，开宴出红妆。
腻玉圆搓素颈，藕丝嫩新织仙裳。
双歌罢，虚檐转月，余韵尚悠扬。
人间，何处有，司空见惯，应谓寻常。
坐中有狂客，恼乱愁肠。
报道金钗坠也，十指露春笋纤长。
亲曾见，全胜宋玉，想像赋高唐。
白话文翻译：
在那精美的雕盘上，香气四溢，冰凉的筷子映衬出独特的画堂风景。东道主情意深厚，盛情款待，呈上了华丽的盛宴。那娇嫩的玉颈如同圆润的玉石，藕丝般的新衣裳宛如仙女所穿。两声歌罢，月光洒在虚空的檐下，余音袅袅，令人陶醉。在人间，哪里还能找出如此司空见惯的美景呢？席间有位狂客，内心烦乱不安。听说金钗掉落，十指如春笋般纤长。亲眼见过的人，远胜宋玉，想象中赋诗的高唐更是无以伦比。
注释:
- 香叆：香气浓郁，叆叆是形容香气缭绕的样子。
- 雕盘：精美的盘子，通常用来盛放食物或装饰。
- 寒生冰箸：冰冷的筷子，形容宴席的冷清或食物的清凉。
- 画堂：装饰华丽的厅堂。
- 腻玉：形容娇嫩如玉。
- 藕丝：形容衣裳像藕的丝一样细腻。
- 双歌罢：两首歌唱完后。
- 虚檐：空旷的屋檐。
- 司空见惯：指很常见的事物。
- 狂客：心情激动的客人。
- 金钗：头饰，常用以形容女子的妆容。
- 春笋：春天的嫩笋，形容纤细的手指。
典故解析：
- 宋玉：指的是战国时期的著名辞人，苏轼将其与自己所见之美进行比较，表达了对美的赞赏和对诗歌的追求。
- 高唐：出自《离骚》，高唐是一个理想的境地，暗示着诗人对理想境界的向往。
诗词背景:
作者介绍：苏轼（1037年－1101年），字子瞻，号东坡居士，北宋时期著名的文学家、政治家、书法家、画家。他的诗词作品以豪放、奔放著称，风格多样，表现出深厚的人文关怀和对社会的思考。
创作背景：此词作于苏轼晚年，正值其政治生涯的波折与个人生活的困境之中，表达了他对生活美好瞬间的珍视与思考。
诗歌鉴赏：
苏轼的《满庭芳·香叆雕盘》展现了一场美丽的宴席，诗中细致描绘了宴会的场景、主人对客人的热情以及客人间的互动。通过“香叆雕盘”与“寒生冰箸”的对比，苏轼不仅描绘了宴会的气氛，也暗示了内心的孤独与对美好生活的渴望。随着“腻玉圆搓素颈”的描写，诗人将目光转向宴会中的美丽女子，仿佛在赞美她的娇美与纯净。余韵的“虚檐转月”更是将时间的流逝与音乐的余音结合，营造出一种淡淡的惆怅感。最后，诗人以“狂客”自居，表达了自己对美的渴求以及内心的感慨。整体而言，这首词不仅展现了苏轼的细腻与深情，也反映了他对生活的热爱与对理想的追求。
诗词解析：
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逐句解析：
- “香叆雕盘，寒生冰箸”：开篇以香气与冰冷的筷子设置了宴会的冷清氛围。
- “画堂别是风光”：描绘出宴会环境的美丽，强调这不是常见的景象。
- “主人情重，开宴出红妆”：主人以真诚的情感盛情款待，体现出宴席的隆重。
- “腻玉圆搓素颈，藕丝嫩新织仙裳”：细腻地描绘出女子的美丽，表现出诗人对美的敏感。
- “双歌罢，虚檐转月，余韵尚悠扬”：音乐的余音在宁静的环境中荡漾，增强了诗的意境。
- “人间，何处有，司空见惯，应谓寻常”：对美好景象的感慨，反映出生活的不易。
- “坐中有狂客，恼乱愁肠”：自我反思，表达了内心的烦恼与不安。
- “报道金钗坠也，十指露春笋纤长”：描写女子的纤细手指，寓意美与脆弱并存。
- “亲曾见，全胜宋玉，想像赋高唐”：对比高唐的理想，表达对美好事物的追求与向往。
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修辞手法：
- 比喻：如“十指露春笋”，形象地描绘了女子的手指。
- 对仗：词中多处使用对仗，增强了音韵美与节奏感。
- 拟人：如“余韵尚悠扬”，使音乐似乎有了生命。
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主题思想：整首词通过描绘宴会的美丽与内心的孤独，表达了对生活美好瞬间的珍视，以及对理想境界的向往与追求。
意象分析：
- 香叆：象征着宴席的华美，也代表着生活的美好瞬间。
- 雕盘：代表奢华与精致，突显出宴会的氛围。
- 月亮：象征着时间的流逝与人间的孤独。
- 金钗：象征着女性的美丽与脆弱。
互动学习：
诗词测试：
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下列哪个词是用来形容宴席的华美的？
- A. 香叆
- B. 寒生
- C. 狂客
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“腻玉”指的是？
- A. 清冷
- B. 美丽
- C. 细腻
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诗中提到了哪个古代辞人？
- A. 屈原
- B. 宋玉
- C. 李白
答案：
- A
- C
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照的《如梦令》
- 陆游的《卜算子·咏梅》
诗词对比：
- 苏轼与李清照的词作都表现了对生活美好的感慨，但李清照的词更偏向于个人情感，而苏轼则更注重对社会和人间景象的描绘。
参考资料：
- 《苏轼诗词全集》
- 《宋代词人研究》
- 《古典诗词鉴赏方法》