意思解释
最后更新时间:2026-04-15 07:21:23原文展示：
永遇乐 吴坊本事和漱玉
作者：况周颐 〔清代〕
惨碧山塘，画船只在，消泪多处。坐柳移尊，凭梅驻笛，相见应暂许。红罗嫌窄，金玲愁重，底是妒花风雨。最惆怅，惊鸿散后，梦云更迷春侣。可怜昨夜，画楼西畔，望断星点三五。钿小花羞，奁低月怨，歌态谁楚楚。赪鳞难托，红蚕更缚，可奈杜鹃催去。江南客，伤心第一，四弦倦语。
白话文翻译：
山塘水色惨淡，画船停泊在此，泪水消散的地方很多。坐在柳下，杯中酒慢慢移动，倚着梅树吹笛，想见面时只能暂时相许。红罗裙嫌窄，金铃心中愁苦，究竟是妒恨花儿在风雨中娇媚。最让人惆怅的，是惊鸿飞散后，梦中云雾更迷离春天的伴侣。可怜昨夜，在画楼的西边，目送星星点点，断了数三五颗。钿花羞涩，月下奁低怨愁，唱歌的姿态谁能清楚。红鳞难以托付，红蚕更是缠绕，何况杜鹃催促离去。江南的客人，心伤是最重的，四弦的琴声已是倦怠。
注释：
- 惨碧：形容水色惨淡。
- 画船：装饰精美的小船。
- 柳移尊：坐在柳树下，酒杯轻轻移动。
- 梅驻笛：倚着梅树吹笛子。
- 红罗：红色的罗裙。
- 金玲：金色的铃铛。
- 惊鸿：比喻美丽的女子。
- 钿小花：一种饰物，形状像花。
- 赪鳞：红色的鱼鳞。
- 红蚕：指缠绕的情感。
诗词背景：
作者介绍：况周颐，生于清代，字子恭，号云鹤庐，江苏人。其作品多描写风花雪月，情感细腻，常常融入个人情感与自然景象中，形成独特的艺术风格。
创作背景：此诗写于清代，正值社会变迁，诗人通过描绘江南的自然风光与个人情感，表现对爱情的渴望与惆怅，同时反映了当时社会的复杂情感。
诗歌鉴赏：
《永遇乐 吴坊本事和漱玉》是一首情感细腻、意境深远的词作。全词通过自然景色与个人情感的交织，展示了一幅江南水乡的美丽画卷。在描写中，作者运用大量形象生动的意象，如“惨碧山塘”、“画船只在”等，创造出一种忧伤而又美丽的氛围。词中提到的“红罗嫌窄，金玲愁重”，不仅体现了女性的柔情与愁绪，也暗示着爱情中的种种无奈。
在情感表达上，诗人通过“惊鸿散后，梦云更迷春侣”来表现失去爱情的惆怅与迷茫。诗的最后以“江南客，伤心第一，四弦倦语”作为结尾，将个人情感升华到对人生的思考，令人深感共鸣。整首词充满了对爱情的渴望与对现实的无奈，既有对美好过往的追忆，也有对未来的迷惘，展现了诗人深厚的情感与细腻的艺术表现力。
诗词解析：
逐句解析：
- 惨碧山塘：描绘了江南山塘的惨淡景象，暗示情感的忧伤。
- 画船只在：画船的停泊给人以静谧的感受，反衬内心的波动。
- 坐柳移尊：坐在柳树下，酒杯在手，展现一种悠闲的状态，但内心却充满愁绪。
- 凭梅驻笛：梅树下吹笛，寄托了对爱情的渴望与期盼。
- 红罗嫌窄：红罗裙显得狭窄，象征着情感的束缚与压抑。
- 金玲愁重：金铃的沉重，表现内心的烦恼与忧愁。
- 惊鸿散后：比喻美好的事物已然离去，留下了无尽的惆怅。
- 梦云更迷春侣：梦境中的云雾更显迷离，暗示爱情的虚幻与不确定。
修辞手法：
- 比喻：将女子比作“惊鸿”，生动形象地描绘了她的美丽与脆弱。
- 拟人：如“杜鹃催去”，赋予自然界的声音情感，增强了词的情感共鸣。
- 对仗：词中多处使用对仗，如“钿小花羞，奁低月怨”，增强了词的韵律感。
主题思想：整首词围绕着爱情的渴望与失落展开，抒发了对美好过往的怀念和对未来的不安，展现出一种复杂而深刻的情感基调。
意象分析：
意象词汇：
- 山塘：代表自然与生活的宁静，但又透出一丝忧伤。
- 画船：象征着美好与浪漫，却又因停泊而显得无奈。
- 柳、梅：两种植物，分别象征着柔情与坚韧，反映情感的复杂性。
- 杜鹃：象征着离别与催促，增加了词中的悲情氛围。
互动学习：
诗词测试：
-
“惨碧山塘”中的“惨”字主要表达了什么情感？
- A. 欢乐
- B. 悲伤
- C. 平静
- D. 愤怒
-
词中提到的“惊鸿”主要指代什么？
- A. 美丽的女子
- B. 一种鸟类
- C. 风景
- D. 月亮
-
“江南客”在诗中代表了什么角色？
- A. 游客
- B. 失落的恋人
- C. 诗人自己
- D. 商人
答案：
- B
- A
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照的《如梦令》
- 苏轼的《水调歌头》
诗词对比：
- 李清照《如梦令》：同样表达对爱情的思念，但更显温柔。
- 苏轼《水调歌头》：虽然也有思念之情，但更多的是对人生的哲学思考与豪情。
参考资料：
- 《清代诗词选》
- 《中国古典文学与现代解读》
- 《况周颐研究》